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lunes, 13 de enero de 2014
viernes, 3 de enero de 2014
ENTREVISTA A OBSIDIAN KINGDOM
Ante todo y en primer lugar daros las gracias por
atendernos.
Al contrario, ¡gracias a
vosotros por vuestro interés y vuestras preguntas!
Para los que aún no os conozcan ¿Quiénes son Obsidian Kingdom?
Obsidian Kingdom es un proyecto musical independiente nacido en Barcelona y que ahora mismo
está presentando al mundo su álbum debut, “Mantiis”,
y su secuela, “Torn & Burnt”, dos
álbumes que contribuyen a definir las amplias fronteras artísticas de la banda.
Me parecéis una banda difícil de etiquetar ¿Cómo
definiríais vuestra música?
Nos gusta definir nuestra
música como intensa, difícil de clasificar y repleta de contrates.
Aunque es innegable que
nuestras raíces están situadas en algún punto entre el Metal extremo y el Rock
progresivo, para nosotros los estilos son tan sólo un lenguaje secundario al
servicio del objetivo de la banda: la comunicación emocional. Y para tal
efecto, no dudamos en valernos de todas las herramientas expresivas a nuestro
alcance.
“Mantiis”
me parece un trabajo súper complejo, lleno de matices y texturas. Supongo que
no debió de ser fácil gestar una obra tan ambiciosa ¿Cómo fue el trabajo de
composición y grabación? ¿Cambiaríais algo?
“Mantiis”
se proyectó desde el principio como un álbum conceptual compuesto por una única
canción dividida en catorce cortes y, en ese sentido, lo primero fue escribir
el guión emocional del álbum. A partir de ahí, fuimos rellenando ese esquema
con música, de forma más o menos ordenada, y después trabajamos las
articulaciones entre los distintos cortes, revisitando en ese momento cada
pieza para darle coherencia al conjunto.
Paralelamente, desarrollamos todo el
contenido gráfico y estético de la obra, trabajando en equipo con todos
nuestros colaboradores, desde diseñadores hasta video-artistas. Cuando todo
estuvo bien atado, entramos al estudio; aunque cabe apuntar que, a pesar de
toda nuestra previsión, fue allí donde surgieron algunas de las ideas más
interesantes que quedaron plasmadas en el álbum, como por ejemplo, las
trompetas de “Last of the Light”.
La verdad es que no cambiaríamos ni una
sóla nota; si no hubiéramos estado plenamente satisfechos con el resultado, no
lo hubiéramos publicado. De lo cual no debe deducirse que no creamos que hay
cosas a mejorar en nuestro lenguaje; pero todo lo que hayamos aprendido lo
reflejaremos ya en nuestro próximo álbum.
Ahora editais “Torn & Burnt” ¿Qué nos vamos a
encontrar?
“Torn
& Burnt” es un auto-homenaje a “Mantiis”,
filtrado a través de uno de nuestros géneros musicales favoritos: la electrónica;
y en concreto en su vertiente más oscura.
Por una parte nos ha servido para
revisitar algunas de las canciones de nuestro debut desde un prisma diferente,
manteniendo abiertas las mentes de nuestra audiencia respecto de nuestro
potencial creativo y las posibilidades de nuestro estilo; y, por otra, nos ha
brindado la oportunidad de trabajar con algunos de nuestros artistas favoritos como son Dälek,
Subheim, Poordream, Necro Deathmort,
Jr Morgue, Drumcorps, Larvae o Mothboy.
¿Qué bandas son una influencia para vosotros?
Partiendo de la base que
somos un grupo formado por cinco individuos muy inquietos culturalmente, la
lista sería interminable; además de que no deja de crecer con cada día que
pasa. Pero sólo por citar alguna referencia, podemos decir que probablemente Pink Floyd sea una de las bandas cuya
influencia más se haya prodigado entre nuestros miembros y hacia la cual
sentimos mayor admiración. También cabría mencionar a Ulver y a Scott Walker; a
Nine Inch Nails y a Jacob Kirkegaard; a Cult of Luna y a WIFE.
¿Cómo es Obsidian
Kingdom en directo?
Nuestros conciertos están
concebidos para amplificar todas las emociones que recorren nuestra música,
provocando una respuesta nerviosa inmediata en nuestra audiencia.
Complementados con nuestras proyecciones en directo y nuestro set de luces
particular, amplían el discurso de nuestra obra y lo llevan a nuevos campos de
interpretación.
¿Cómo veis la escena metal actual? ¿Qué bandas os
han sorprendido últimamente?
Hasta dónde nosotros
sabemos, el Metal sigue favorablemente su andadura a través de nuestros
tiempos, mutando y adaptándose a las nuevas posibilidades que nos brinda el
presente, como debiera ser.
Hay propuestas
francamente interesantes entre los últimos lanzamientos dentro del género; de
las cuales nos quedamos, como era de prever, con las más rompedoras y
vanguardistas, como por ejemplo la de los Shining
noruegos, Deafheaven, Altar of Plagues o Necro Deathmort.
¿Cuáles son vuestros planes más inmediatos?
Tenemos intención de
dedicar este próximo año a cimentar el éxito de “Mantiis” en su segundo año de
vida, a través de una re-edición en condiciones de su formato físico – por
insistente petición popular -, el lanzamiento de dos video-clips con canciones
del álbum, y su presentación durante una gira europea y en varios festivales de
renombre internacional.
Mientras tanto, ya hemos
empezado a componer el que será nuestro próximo álbum y que verá la luz, con
toda probabilidad, a principios del año 2015.
Una vez más gracias por vuestro tiempo, si queréis
decirle algo mas a los lectores de El Foso Del Kaos éste es vuestro espacio.
Gracias a vosotros por
las preguntas y por el apoyo, ha sido un placer responder a esta entrevista.
Disfrutad de “Mantiis” y
de “Torn & Burnt”, ambos disponibles en nuestro perfil de Bandcamp en
obsidiankingdom.bandcamp.com
Y recordad también no
aceptar caramelos de desconocidos.
Los 5 básicos de Rider G Omega (Obsidian Kingdom)
.jpg)
Reflexionando sobre qué
discos han supuesto un mayor impacto en mi vida como creador, me doy cuenta de
hasta qué punto soy un hijo artístico de la música de los noventa, así como de
cuánto nos marca la música que descubrimos durante nuestra adolescencia. A
falta de un criterio mejor, los presento ordenados cronológicamente.
Peer Gynt (Edvard Grieg, 1875)
Absolutamente romántica y
moderna, esta obra se articula a través de una colección de cancioncillas folklóricas
en las que me gusta ver las semillas de todo lo que más tarde me sedujo del Black Metal: fuerte carga espiritual, angustia
existencialista, una nueva estética basada en la nostalgia del paganismo
bucólico y vernáculo, y una paleta de colores con la que expresar toda la
melancolía escandinava que ha sido y será. Pero con mucho menos ruido.
Little Eartquakes (Tori
Amos, 1992)
No hace demasiado, Tori
realizó unas declaraciones más bien controvertidas en las que retaba a
cualquier banda de Metal del mundo a vencerla en un duelo que midiera la
capacidad de emocionar en directo. Nunca he tenido el placer de asistir a un
concierto suyo, pero apostaría hasta mi último céntimo por ella sin dudarlo ni
un momento. En su álbum debut - así como a lo largo de toda su carrera - sólo
hay canciones mayúsculas, que demuestran que para escribir buena música sólo
hacen falta tu instrumento favorito y una buena historia que contar.
The Downward Spiral (Nine Inch Nails, 1994)
Trent Reznor sigue dando
mucho de qué hablar a día de hoy pero, aunque soy un gran admirador de toda su trayectoria,
dudo que nunca llegue a volver producir algo con la mala leche y el potencial
corruptor de su ópera magna. Toneladas de ruido pasivo-agresivo, melodías
auto-destructivas y riffs con tendencias suicidas conforman uno de los álbumes
más maléficos y visionarios de la historia de la música moderna, y uno que
nunca pasará de moda.
Involution Toward
Chtonian Depths (Asmorod, 1997)
Una rareza dentro del
género, denostado incluso por la propia banda, para mí este disco tendrá
siempre la enorme carga sentimental de haberme abierto en su momento las
puertas de un mundo hasta entonces desconocido para mí y que hasta la fecha
sigue nutriendo abundantemente mi discoteca: el Dark Ambient y sus derivados. Una oscura inmersión en las densas
aguas del Drone, la vertiente más
inquietante de la música neoclásica y los paisajes cósmicos de inspiración
lovecraftiana.
Mezzanine (Massive Attack, 1998)
Aunque mi pasión por la música
electrónica es relativamente reciente, ésta empezó a brotar sin ninguna duda a
través de mi choque con álbumes como éste. Un clásico intemporal, de producción
exquisita y modernidad apabullante, al que no le falta ni le sobra ni una sola
nota y que retrata con la máxima sofisticación el bello y oscuro espíritu de
los tiempos que corren, a través del uso impecable de bajos narcóticos y brumas
sintéticas, confesiones sensuales a la luz de neón de algún sórdido club
urbano. Más elegante, imposible.
jueves, 19 de diciembre de 2013
Fin de gira de Hummano junto a Thirteen Bled Promises y Modern Man Disease
TOXIC HOLOCAUST visitan por primera vez nuestro país presentando su nuevo disco "Chemistry of Consciousnes"
Influenciados por el punk rock y heavy metal de bandas de la década de 1980 como Slayer, Exodus, Black Flag, Discharge, Motörhead, Kreator o Venom la banda nació en 1999 por Joel Grind por su deseo y afán de fusionar 2 de sus géneros preferidos; punk y metal. El resultado es un thrash metal incesante con riffs de guitarra frenéticos unido a una voz grave y desgarrada. Todos estos elementos añadidos a una actitud DIY forman a este trío de Portland (USA).
Desde su primer trabajo, "Evil Never Dies", TOXIC HOLOCAUST han luchado por hacerse un hueco en el mundillo y lo han logrado a base de mucho sudor y trabajo. Su tercer CD, "An Overdose of Death...", fue el gran salto para la banda, ya que fue el primer disco que grabaron en un estudio profesional (sus primeros discos fueron producciones caseras) y contaron con el productor Jack Endino (High On Fire, Dwarves, Zeke) para la grabación. El salto de calidad con respecto a sus anteriores trabajos es considerable, con himnos que podrían ser la banda sonora en un mundo post-apocalíptico que se ha vuelto loco. Relapse Records fue el sello discográfico que lanzó este trabajo y han continuado apoyando a TOXIC HOLOCAUST desde entonces. Ahora el grupo nos presenta su quinto disco, "Chemistry of Consciousnes", un torbellino de thrash metal que viene pisando fuerte.
Por si esto no fuera suficiente en esta gira les acompañarán EXHUMED, la banda de death metal californiana a quien ya tuvimos el placer de ver por la península a principios de verano. Siguen con la presentación de su último trabajo "Necrocracy", firmes a su sonido único dentro del mundo del metal extremo, seguirán revolviendo estómagos con ultra rápidos blastbeats, frenéticos solos y chillidos sólo comparables a los de la tortura o la vivisección. Más de 20 años en las carreteras de medio mundo pueden corroborrar que el cuarteto no deja vida ahí por donde pasa o pisa.
Sus próximas fechas en la península son:
- Martes 4 Marzo 2014 @ BILBAO - Sala Sonora
+ Titadine
Apertura de puertas: 19:30 Hrs.
Entrada anticipada 18€ / Entrada taquilla 22€
Venta en Bilbao (Iturribide), Zerua Rock Bar, Bar La Espuela. Reservas: imanolteka@gmail.com
Dirección sala: Ribera de Axpe 27
- Miércoles 5 Marzo 2014 @ OPORTO (Portugal) - Hard Club
+ info pronto
- Jueves 6 Marzo 2014 @ MADRID - Sala Silikona
+ Artista invitado
Apertura de puertas: 20:00 Hrs.
Entrada anticipada 15€ / Entrada taquilla 18€
Venta en Sun Records y www.kulturalive.com
Dirección sala: Plaza del Encuentro 1
Metro: Vinateros
- Viernes 7 Marzo 2014 @ BADALONA - Estraperlo Club
+ Artista invitado
Apertura de puertas: 22:00 Hrs.
Entrada anticipada 15€ / Entrada taquilla 18€
Venta en Discos Revolver, Pentagram y www.kulturalive.com
Dirección sala: C/ Isidre Nonell 9
Transporte: Renfe R1 Montgat - Metro L2 Pompeu Fabra - Bus B2, B29, B30, B31, N9
Los toledanos Rhesus presentan el videoclip de 'Gris'
Realizado y producido por Utopía Producciones con la colaboración de Producciones Múltiple, el flamante nuevo videoclip del single 'Gris' contiene todo lo que la música de Rhesus aporta: riffs groove metal como para parar un tren, la dualidad vocalística del cantante Berse, que tan pronto te mece suavemente como luego te estampa contra la pared, solos a la antigua usanza... Y es que en definitiva, se trata de un temazo que ejemplifica a la perfección todo lo bueno que encontrarás en su estupendo tercer álbum de estudio, La Casa De Las Serpientes. Un trabajo sobrio, elaborado con clase y total profesionalidad para una bandaza que cierra 2013 de una forma imparable.
Sin más os dejamos con el videoclip de 'Gris'... ¡Que lo disfrutéis!
Sin más os dejamos con el videoclip de 'Gris'... ¡Que lo disfrutéis!
Todo listo para el IV Navarra's Metal Fest
Por primera vez se traslada de Barcelona a Manresa. La sala Rocksound de Barcelona no tenía fechas disponibles hasta verano y, para alquilar una adscrita a los horarios teletubbie a los que estamos acostumbrados en la capital catalana y que a las 23:30 aparezca el típico segurata neonazi y nos eche a patadas del recinto, nos hemos mudado a un sitio donde de verdad aprecien el metal extremo y respeten que el Navarra's es, ante todo, un cumple a lo bestia que debe alargarse hasta altas horas.
Esta vez no son tres, ni cuatro, sino cinco bandas de lo más cafres las que nos martillearán los sesos el próximo sábado 8 de febrero en la sala Els Carlins de Manresa. Y lo único inamovible de la cita anual son los 5 miserables euros de entrada en taquilla. A partir de las 20:00, los zumbados satánicos de Streaks (death metal, Empordà), Devouring (death metal, Mallorca), Barbarian Swords (doom black metal, Barcelona), Decapitated Christ (death metal, Barcelona) y Avgrunn (brutal death metal, Barcelona) harán trizas a cualquier valiente que se atreva a poner un pie en Els Carlins... ¡Palabra!
Os esperamos a todos y todas siempre que no seáis indies, modernos, peperos o abstemios.
lunes, 16 de diciembre de 2013
MortSubite presentan el videoclip de 'Cada Respuesta Es Otro Interrogante'
¿Quieres sentir en tu piel todo el poder de MortSubite? ¿Quieres morir aplastado por su deathcore? MortSubite presentan el videoclip oficial de su single 'Cada Respuesta Es Otro Interrogante', una obra de primera división que no te puedes perder.
Tan oscuro como sus letras, tan demoledor como toda la música que contiene su segundo álbum Black Nécora (GRP), 'Cada Respuesta Es Otro Interrogante' te crujirá el espinazo con dos vocalistas mortales como Manuel Blanco y Ángel Bello, por no hablar de un sonido que te dejará destrozado en la silla. Pero no perdamos más el tiempo hablando de este material altamente explosivo y de tantísima calidad... ¡Dale al play y alucina con esta pasada de videoclip!
Tan oscuro como sus letras, tan demoledor como toda la música que contiene su segundo álbum Black Nécora (GRP), 'Cada Respuesta Es Otro Interrogante' te crujirá el espinazo con dos vocalistas mortales como Manuel Blanco y Ángel Bello, por no hablar de un sonido que te dejará destrozado en la silla. Pero no perdamos más el tiempo hablando de este material altamente explosivo y de tantísima calidad... ¡Dale al play y alucina con esta pasada de videoclip!
DIVINO DISTURBO PRESENTAN VIDEO DE "WOLF SONG"
La banda revelación del metal nacional Divino Disturbo estrenan el video correspondiente al single "Wolf Song".
El video ha sido dirigido por Fernando Ruíz Santiago y nos muestra la cara más oscura, a la par que elegante de la banda.
En palabras de Divino Disturbo:
"La mezcla de tonalidades menores hace gala del sentimiento que despierta el lobo en la gente, la de mayores, del sentimiento que despierta en nosotros, como amantes de la naturaleza y particularmente, del lobo. Agradecemos a Carlos Sanz la ayuda prestada desinteresadamente y estamos muy satisfechos de que haya querido trabajar con nosotros en cuanto a las escenas de acercamiento a los lobos"
El video ha sido dirigido por Fernando Ruíz Santiago y nos muestra la cara más oscura, a la par que elegante de la banda.
En palabras de Divino Disturbo:
"La mezcla de tonalidades menores hace gala del sentimiento que despierta el lobo en la gente, la de mayores, del sentimiento que despierta en nosotros, como amantes de la naturaleza y particularmente, del lobo. Agradecemos a Carlos Sanz la ayuda prestada desinteresadamente y estamos muy satisfechos de que haya querido trabajar con nosotros en cuanto a las escenas de acercamiento a los lobos"
martes, 3 de diciembre de 2013
LOS 5 BASICOS DE PAT (Infest)
Pat, bajista de los franceses Infest, nos trae la lista de
sus 5 basicos. Desde El Foso Del Kaos no podemos dejar de recomendaros su
ultimo trabajo titulado “The Next Will Be Yours..” y del que podeis leer nuestra critica
pinchando aquí.
Nada fácil elegir solamente 5 discos ‘básicos’……pero bueno me he puesto a escuchar mis viejos
discos, oportunidad para escuchar cosas que hacía tiempo no habían andado en mi
reproductor!! Esos 5 han salido!!
ANESTESIA ‘erantzun’ :
bueno no sé si son muy conocidos por la península pero
fue uno de los primeros grupos que he oído tocando tan rápido y gritando con tanta rabia!!! Éramos
muy jovencitos y sus directos eran cojonudos!!
Este disco es el segundo que sacaron y uno de mis
preferidos, tanto al nivel de los temas como al nivel del sonido. Una de esas
bandas que te apetece escuchar hoy como hacía 15 años!!
NAPALM DEATH ‘scum’:
A la hora de hablar de básicos no puedo dejar de lado a Napalm Death Un grupo
que he escuchado muchísimo. Difícil elegir uno de sus disco, por eso menciono
el ‘scum’ una de las bases del grindcore con sus raíces punk.
NASUM ‘human 2.0’: Otra banda muy importante para mi, han
sabido hacer evolucionar al mundo del grindcore, saliendo trabajos con producciones
de calidad y temas trabajados ( que gustan o no, a mi me gustan!!jeje !!),
siempre quedándose en la movida grindcore .
He elegido el ‘human 2.0’ porque descubrí a NASUM con este disco,
lo he escuchado muchísimo. Un sonido muy
especial, muy ‘corrosivo’ que hace sonar a los temas de una forma aún más brutal!!!
RATOS DE PORAO ‘carniceria tropical’: Saltando del grindcore
al hardcore punk, trash, crossover…., lo que me gusta en el hc/punk, energía a saco!!!!
Este disco es el primero que escuche, tiene muy buenos
temas!!!
Además una banda que toca desde 1981 y que sigue dándolo
todo en directo, respeto!!
DECAPITATED ‘the first damned’: Buscando en esos viejos
discos he caído sobre este recopilatorio del año 2000 que había comprado en un
concierto donde tocaban con VADER creo….dentro de este disco se puede encontrar
las dos demos salidas en 1997 y 1998,
cemeteral gardens y the eye of horus y algunos temas en live, muy buenas demos,
con muchas posibilidades y con el tiempo se ha confirmado esto. No escucho mucho
brutal death pero esta banda lo ha pagado
muy caro a la hora de girar y de dar conciertos en todos los rincones,
con la muerte del batería y las graves heridas del cantante. Este accidente nos
ha marcado bastante porque cuando se produjo nosotros también estábamos de
gira.
Concierto de Hummano, Upcoming Of Devastation, Above The Seas y Thorns este sábado en Cangas de Morrazo
El Anochecer de Sound Of Silence ya disponible en Bandcamp
Los diez cortes de El Anochecer ya se pueden degustar sin coste ninguno en el Bandcamp oficial de Sound Of Silence. Tras una década de trayectoria, estamos sin duda ante su disco definitivo, un bombazo veloz como el rayo, repleto de riffs sangrantes y con el rasgado de Nefta en plenitud de forma. Desde que empieza el 'Día' y termina su 'Noche', en El Anochecer sólo encontramos death metal melódico afiladísimo que no hace más que cosechar críticas increíbles en todos los medios especializados del país. 'En Nombre Del Honor', 'Tronos Sobre Cráneos', 'Altares De Destrucción', 'Una Lápida Sin Cementerio'...
Stained Blood fichan por Blood Fire Death
Si alguien anda metido en la escena metalcore y deathcore de este país, es imposible que nunca se haya topado con Stained Blood sobre los escenarios. Y es que, dando guerra desde 2006, Rou (voz), Albert (guitarra), Borja (guitarra), Raul (bajo) y Salva (batería) no han parado de tocar y tocar por todo el país, ya sea con Parkway Drive, Thirteen Bled Promises, Dawn Of The Maya, Rise Of The Northstar o, muy recientemente, con Betraying The Martyrs. Publicado en febrero de este 2013 que agoniza, lo cierto es que a su primer álbum One Last Warning le ha faltado apoyo para demostrar a todo el país el grandísimo potencial que alberga. Un factor que desde Blood Fire Death vamos a remediar desde ya mismo, y es que su tralla tanto puede puede encandilar a los fans del antiguo death melódico sueco como a los del melodic deathcore en el que andan encasillados.
¡Si te flipan combos tan dispares como The Black Dahlia Murder, Darkest Hour, Carnifex, At The Gates o Carcass, Stained Blood son tus hombres!
¡Stained Blood acompañarán a Hummano en sus dos fechas catalanas junto a Bellako, así que no pierdas la oportunidad de ver cómo las gastan los de Sant Boi en directo los próximos 13 y 14 de diciembre en Barcelona y Manresa!
viernes, 29 de noviembre de 2013
Noiseast proximas fechas
Noiseast, tras años de trayectoria, han conseguido compartir escenario con bandas del peso de Cavalera Conspiracy, Berri Txarrak, Parkway Drive, The Eyes… y haber participado en festivales de renombre como el Resurrection Fest entre muchos otros.
12 de Diciembre – Pub Darkness (Valencia) + Blackbird
13 de Diciembre – TBA (Barcelona) + Bandas por confirmar
14 de Diciembre – Sala Rojas (Murcia) + Brother Till We Day + No Drop For Us + Near Apocalypse
15 de Diciembre – Sala Barracudas (Madrid) + Against The Waves + Left In The Wake
Un peso pesado del genero en nuestro país. Te esperamos!
Eye Of Hubble dispuestos para reventar Madrid y Murcia
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Sábado 7 de Diciembre
Cafeteria Jardin Lorqui (Murcia)
+`Puvica + Knabulu
5 euros - 22:00
Sábado 14 de Diciembre
Sala Kiss Madrid
+ The Thousand Faces + Scream In Rage
7 euros (incluye consumicion) - 21:00
ARRANCA EL BILBAO ABLAZE FEST 2014
El 10 de mayo de 2014 es la fecha elegida para el evento.
En esta ocasión, el Bilbao Ablaze Fest 2014 tendrá lugar en la Sala Santana 27 (Fever), y con previsión de tener un mayor número de actuaciones, respecto a la edición anterior.
Próximamente, se presentarán algunos de los nombres que conformarán el cartel para este 2014.
RESURRECTION FEST: Nuevas confirmaciones
Las entradas siguen a la venta a 50 euros por el abono de 3 días hasta mañana mismo a las 23.59 (tenéis más de 24 horas para decidiros). A partir de entonces, el abono pasará a valer 60 euros.
miércoles, 27 de noviembre de 2013
Los leoneses Dredd y los catalanes Inner Xpose entran a formar parte de la escudería Blood Fire Death
Hace justo un año salió a la calle Visceris (Megacity Records/GRP), el tercer álbum de Dredd. Juez, jurado y ejecutor, el combo de Ponferrada encara otra ráfaga de metralla para darle a su última obra el empuje que merece desde Blood Fire Death. En estos diez cortes encontramos thrash metal que más que enmarcarse en el revival actual mira de frente al futuro, centrando además su lírica en la ciencia ficción y en la literatura de terror. Rozando también el hardcore e incluso el melodic death metal, Dredd disparan a matar con temas a punto de explotar como 'Siervos', 'Inerte', 'Crónicas De Sangre' o 'La Purga'. ¿¡Acaso hay algo más metal que 'La Impaciente', la mítica ametralladora de la película Depredador!? La voz de David González dota a su propuesta de una gran personalidad, mientras que Salvador Gómez a la guitarra y sobre todo las facetas atronadoras de José Prieto a la batería y Jorge Solana al bajo harán que las paredes de tu casa se vengan abajo. Seguramente Dredd no sean la banda más extrema del mundo, pero eso no quita que suenen jodidamente heavys. Visceris es un puñetazo en toda la cara.
Nuestros otros protagonistas vienen de Barcelona, se formaron en 2011 y también recuperan para la causa un lanzamiento con algunos meses de vida. En abril de este mismo año Inner Xpose presentaron su primera obra, el esperanzador EP Panoramic Horizon. En él encontramos seis canciones que entrelazan de forma magistral el post metal y el djent para dar con una fórmula tan envolvente como poderosa y contundente. Guitarras de lo más gruesas se funden a la perfección con pasajes ambientales en 26 minutos que son como un viaje extrasensorial por el cosmos. Meshuggah, Volumes, Monuments o Periphery te vendrán a la mente durante el transcurso de Panoramic Horizon, mientras que la voz de su también teclista William UJ te recordará seguramente a Deftones. El productor, guitarrista y responsable de las programaciones, Sebastian Sendon, junto al bajista David Rilo y el batería Vicenç Medina, rematan un trabajo que sorprende por la claridad de ideas y buenas maneras que Inner Xpose presentan ya de inicio. Prometedores es quedarse muy, muy corto.
Nuestros otros protagonistas vienen de Barcelona, se formaron en 2011 y también recuperan para la causa un lanzamiento con algunos meses de vida. En abril de este mismo año Inner Xpose presentaron su primera obra, el esperanzador EP Panoramic Horizon. En él encontramos seis canciones que entrelazan de forma magistral el post metal y el djent para dar con una fórmula tan envolvente como poderosa y contundente. Guitarras de lo más gruesas se funden a la perfección con pasajes ambientales en 26 minutos que son como un viaje extrasensorial por el cosmos. Meshuggah, Volumes, Monuments o Periphery te vendrán a la mente durante el transcurso de Panoramic Horizon, mientras que la voz de su también teclista William UJ te recordará seguramente a Deftones. El productor, guitarrista y responsable de las programaciones, Sebastian Sendon, junto al bajista David Rilo y el batería Vicenç Medina, rematan un trabajo que sorprende por la claridad de ideas y buenas maneras que Inner Xpose presentan ya de inicio. Prometedores es quedarse muy, muy corto.
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